Архив рубрики «Рецензии»

«Хоббит: Битва пяти воинств»

 

Постер

Режиссер: Питер Джексон

Год: 2014

В ролях: Люк Эванс, Ли Пейс, Эванджелин Лилли, Ричард Армитедж, Кейт Бланшетт, Орландо Блум, Кристофер Ли, Мартин Фриман, Иэн МакКеллен, Хьюго Уивинг, Эйдан Тернер, Джеймс Несбитт, Грэм МакТейвиш, Стивен Фрай, Билли Коннолли, Иэн Холм

О фильме: Бильбо Бэггинс и отважные гномы во главе с Торином Дубощитом прогнали дракона Смауга из Эребора и вернули принадлежащие им богатства. Однако радость одних оборачивается несчастием для других. Обездоленный дракон, решив не улетать далеко от насиженного гнезда, обрушивает праздный гнев на Озерный город, разрушая дома и сжигая толпы жителей. Бесчинства продолжаются недолго. Вступив в бой со злодеем, Бард Лучник развеивает эйфорию от головокружительных полетов со Смаугом одним эффектным выстрелом. Но, как оно обычно и бывает, большое зло порождает несколько маленьких. Почувствовав, что опасность миновала, опьяненные жаждой богатства гномы, эльфы и люди желают завладеть сокровищами Эребора, не подозревая, что в это время из тумана войны готовятся выйти беспощадные орки.

В кадре: Предводитель лесных эльфов Трандуил, в исполнении Ли Пейса и Бард Лучник, в исполнении Люка Эванса

Мнение: Я вот даже и не думал, что если произведение расписано так подробно как у Толкина, со всеми этими листочками, кружащимися в падении, то есть все-таки место и для фантазии режиссера. Причем, для визуальной фантазии. Однако глупо хвалить Джексона за то, в чем он себя уже проявлял и за что уже удостоен всяческих наград. Понимал же, к слову говоря, это и Джексон, поэтому задачу линейной экранизации перед собой не ставил. А может дело еще и в том, что наснимав за свою карьеру Среднеземий и напутешествовавшись по Лихолесьям, он наверняка знает, где Толкин промахнулся, а где попал прямо в сердце. Однако вот чего я правда не ожидал, даже от Джексона, так это динамики развивающегося сюжета. Буквально с первых секунд фильма.

Но, выпадает на нашу душу так же и иронии. Знаете, в сети какое-то время гулял мем, что чтобы ни случилось в фильме у Джексона, в какой бы беде не оказались герои – зови орлов и все будет нормально. Этим по сути заканчилась и финальная битва «Властелина колец: Возвращение короля». Однако в «Битве пяти воинств» Джексон превзошел сам себя. Все теперь может сводиться к фразе – «Зови козлов». Просто будет момент, когда несколько гномов, во главе с Торином, оседлают горных козлят и умчаться на войну. Как на оленях, в страну оленью. Только не ругайте меня за изрядные спойлеры. Их я себе позволяю только потому, что ничего вы не потеряете, если будете знать, кто на кого запрыгнул и кто на ком поехал. Как бы двояко это не звучало.

Разбираясь же потом со своими эмоциями, я долго думал на тему, а нужно ли так потрясающе снимать предысторию, если сама история не такая яркая? Тут я имею в виду то, что «Братство кольца» снято не так досконально в плане внутренних сюжетов. От того «Хоббит» смотрится более интересно. Хотя, это если только вам не чужды лишние присказки и новые легенды.

В кадре: Та самая эльфийка Тауриэль, которой нет у Толкина и которая есть только у Джексона. Роль исполняет Эванджелин Лилли

Как например отдельная линия эльфийки Тауриэль и гнома Кили. Точнее их любовный треугольник, в который втянут и эльф Леголас, которого, кстати сказать, в книге-то нет. Как нет и Тауриэль. Как нет и истории отношений великого эльфа Трандуила и его любви. А теперь «каменного» сердца. Но одно дело просто посеять историю, и совсем другое – прорастить. Джексон же, работая с актерами над каждой секундой фильма, прорастил множество таких историй, продолжения которых хочется теперь. Нет, правда, а зачем нам вообще книги Толкина, когда у нас есть такой сказочник как Джексон? Конечно, если этот гений соберется снимать свои фильмы, по своим сценариям, он, конечно же, возьмет на себя гнев всех фанатов. Но, стоит ли на них обращать внимание, когда обычных зрителей, любящих его наверняка уже больше.

Я же вот навскидку могу сказать, за что полюбил все эти экранизации. Да вот хотя бы за волшебника Гэндальфа. В книгах Толкина он, да простят меня фанаты, болван и упрямый осел. А здесь, в исполнении МакКеллена – действительно мудрый и добрый дядька. Действительно волшебник, который вот сейчас придет в твою жизнь и сделает все как нужно. Достанет из своей шляпы то, что приведет в восторг взрослых детей.

Дорога же картина Джексона не дорогими и яркими и разнообразными спецэффектами. Здесь Джексон просто еще раз оседлал уже всем знакомого коня. Лично мне понравился эдакий философский разговор, а точнее вопрос, на который каждый зритель должен ответить сам. Что такое зло и деньги и что такое честь, долг и любовь. И пусть у Джексона мир очень сказочный и по большому счету фантастичный. Однако никто из вас не сможет доказать, что эльфийская любовь какая-то другая, нежели у людей. А если вам и этого покажется мало, то посмотрите тогда на Эванса, который Бард Лучник. Вот тут вам обычная уже любовь, человеческая. Причем отца, к родным детям.

Обидно же только одно. Что все закончилось. Причем не столько с позиции фильма. Он же вышел действительно потрясающим. Обидно за Джексона. Которого лично я хочу видеть, на данный момент пока, как летописца Среднеземья и Лихолесья. Как проводника в мир эльфов и гномов… И, давайте попросим Джексона возвращаться к нам скорее.

Публикации по теме: «Туда и обратно». Сказ о Питере Джексоне

«Трансформеры 4: Эпоха истребления»

Постер

Режиссер: Майкл Бэй

Год: 2014

В ролях: Марк Уолберг, Джек Рейнор, Никола Пельтц, Стэнли Туччи и др.

О фильме: Человечество постепенно восстанавливается после разрушительных событий, произошедших в третьей части франшизы. Автоботы и десептиконы навсегда покинули нашу планету. Однако группа влиятельных бизнесменов и гениальных ученых пытаются извлечь урок из прошлого вторжения Трансформеров и научиться контролировать технологии, пока неподвластные людям.

В кадре: одна из новых угроз автоботов и планеты Земля — Локдаун

Мнение: Есть фильмы-франшизы, которые размножают только за тем, чтобы заработать. Вот например тот же «Форсаж». Вроде одни и те же герои и сюжет как-то вяло, но перетекает в сюжет новой картины. Однако подача одной темы от разных режиссеров оставляет свой след. Нет в общей картинке душевности что ли, и…любви. И практически обратная ситуация случается уже третий раз с «Трансформерами», т.к. Бэй не просто снимает и переживает за все происходящее. Взорвать Манхэттен может каждый, при условии достаточного бюджета. Но кто это может сделать с любовью и детской игривостью, если не Бэй? Несколько лет назад, в моду вошел такой термин, как кидалтство. Эдакая детскость, которая никак не покинет взрослых мужчин, и выражается во всяких играх на приставках и прочих детских развлечениях. Можно было бы сказать просто, что в каждом из нас живет ребенок, но кидалтство больше тяготеет к психическому диагнозу. Ну а «Трансформеры 4: Эпоха истребления», в случае с Бэем – грандиозный памятник этой детскости, в виде Эвереста. Бэй же его на самом деле не покорил, а создал.

В кадре: Оптимус Прайм. В сцене так же задействованы так называемые праотцы всех трансформеров

Получилось же при этом все как-то ожидаемо, и ожидаемо превосходно. Режиссер как всегда выкладывался по-максимуму, сохранив при этом свои родные штрихи. Тот же самый до элементарности скучный юмор, чуть-чуть подросший все-таки, по сравнению с предыдущими частями, однако не до конца. Но уже поневоле начинаешь задумываться о том, что «наш мальчик» стал взрослеть. Фантазийности же у товарища нисколько не убавилось, и вот тут он сделал, пожалуй, самый ощутимый промах. Отчасти всем было понятно, что смотреть нужно на что-то новое. Понимал это и режиссер, дав при этом абсолютный космос, который достаточно плохо вписывается уже в установленные рамки. Выглядит же все круто, особенно с нынешними спецэффектами, но вот не совсем это гладко принимается. Новые злодеи у Бэя получились через чур новыми, и, кажется, что в этой части он просто шагнул далеко вперед. Вся эта молекулярная трансформация хорошо бы уместилась в какой-нибудь десятой, или одиннадцатой части. Пока же мы к этому были явно не готовы.

В кадре: тот же Локдаун, что и в кадре выше, но сейчас уже во всеоружии

Но не только роботами и машинами по-настоящему новы четвертые «Трансформеры». Совершенно неожиданным, причем в самом хорошем смысле, оказалось участие в фильме Марка Уолберга. То, что сам сюжет уже морально устал от студенческого рас…разгильдяйства героя Шайи ЛаБафа (героя предыдущих трех частей) – было понятно. Однако дело не столько в сюжете, сколько интересен сам Уолберг. Становится абсолютно понятно, что актер с легкостью справляется не только с ролью крутых парней, но и вполне себе тянет и роль отца. Пусть это даже и отец по режиссеру Бэю. Т.е. Уолберг, не смотря на всю серьезность отношений «отцов и детей» сам выглядит как американский Андрей Саныч Бахметьев из «Пока все дома». Что-то изобретает, и любит все это. Вот только нам как-то смешон.

Непонятным же оказалось, к чему выставили неоправданно суровый рейтинг «12+»? По-серьезному так, в фильме полячкаются в десны лишь однажды, и то под занавес. Учитывая же хронометраж фильма, можно надеяться на то, что наши дети вырастут к финальным титрам. Ну а жестокость если и есть, то опять же какая-то детская. Несколько раз за фильм режиссер таки подал признаки жизни совсем серьезных намерений, слегка поиграв с настоящей смертью, но, быстренько бросил это дело, занявшись привычными манипуляциями. Местами же вся ненависть и отвага очень напыщенная и наигранная. Однако именно в Бэевских «Трансформерах» она к месту, как ни пришлась бы больше нигде. Так что здесь отдельное спасибо за диалог:

— А ты куда?
— Сеять ненависть!

Что, скажете не круто? Тем же, кто уже заранее недоволен тем, что Бэй никак не остановится с «Трансформерами», стоит уяснить, что в четвертой части своей эпопеи он всеми способами показывает, что у него не просто еще есть порох в пороховницах. Он сам делает весь этот порох, ну а вся лавочка если и закроется, то только потому, что мальчику надоедят его сверхтехнологичные игрушки.

В кадре (со съемочной площадки): тот самый «маленький мальчик», режиссер фильма Майкл Бэй

Если же слегка абстрагироваться от фильма, причем сюжет вполне позволяет это делать, то наконец-то понимаешь вообще сущность всех спецэффектов. Именно Бэй сейчас разложил все по полочкам, дав понять, что снимает кино не для домашних компьютеров и планшетов. Сегодня перед нами развернули огромную такую вселенную, причем войти в нее можно только купив билет в кино. Есть, конечно, и такие как Кэмерон, которые своими «Аватарами» успевают сыграть на два поля, дав и картинку и глубокий смысл. Но что до Бэя, то, кажется, ему было бы даже скучно делать что-то серьезное, да с такими спецэффектами. Ведь снял же он когда-то «Перл Харбор», и ни без драматургии. И Оскара тогда же получил за эти самые спецэффекты. Вот только вдоволь наиграться ему тогда никто не дал, и он сейчас наверстывает упущенное. Жаль только, что выплеснуться наружу у него плохо удается даже сейчас. И дело не в какой-то сложности, а в рамках хронометража. Глядя на его «Эпоху истребления» есть некоторые сцены, которые реально просто не успели развернуть. И нам остается только представлять, какая же это могла бы быть вкусная конфета.

Вообще, кажется, что о новых «Трансформерах» можно говорить вечно. Причем говорить можно в контексте следующей части, о которой режиссер без всяких там намеков сказал абсолютно прямо. Ну а какие могут быть намеки, если это уже родной нам Бэй? Пусть ни без простоты, но смотрите мы на это уже с неким снисхождением и все-то ему прощаем. Простим, видимо и в следующий раз.

«Добро пожаловать в капкан»

Режиссер: ЭренКриви

Год: 2013

В ролях: Джеймс МакЭвой, Марк Стронг, Питер Муллан, Дэниэл Мейс, Дэвид Моррисси, Андреа Райзборо, Джонни Харрис

О фильме: Бывший преступник Джейкоб Стёрнвуд вынужден вернуться в Лондон из своего убежища, когда его сын вовлечен в ограбление пошедшее не так. У детектива Макса Левински появляется шанс поймать человека, которому всегда удавалось уйти. Соперники снова меряются силами, но они сталкиваются с более глубоким преступным заговором, с которым вынуждены бороться, чтобы выжить

Мнение: Плох тот солдат, что не мечтает стать генералом. Но у кого-то карьера развивается стремительно, а кто-то может так ни до чего и не дослужиться. Нас же подобные случаи должны занимать не меньше премьер от самых маститых режиссеров, ибо иногда и подмастерья выходят из тени своих наставников. На этот раз перед нами «дуэт» Скотта, как продюсера, и режиссера Криви. И если имя первого для нас уже как авторитетная оценка качества, то имя Криви пока лишь ответвление от многолетнего и мудрого дуба. И все было бы просто, если бы Скотт просто встал за камеру и снял кино, как он умеет. Или Криви просто бы повторил приемы великого мастера. Однако этот режиссер решил разыграть свою скрипку, лишь оглядываясь на Скотта. Вышло же в результате похоже, но… Нельзя же, например, любить всех художников-импрессионистов. И так же едва можно полюбить что-то, а-ля Ридли Скотт. Может быть дело в опыте, а может быть и в таланте. Жаль только, что тень новичка Криви падает не только от сюжета, но и от актеров. И именно сейчас вышло так, что мастер разыграл не самую лучшую партию. А ведь карты были сданы что надо.

Вообще надо полагать, что режиссер был рожден под счастливой звездой, раз получил разрешение самому экранизировать свою писанину. Но только драматург из Криви более толковый, нежели интерпретатор. И одно дело самому представлять, как именно должно быть, и совсем другое – рассказывать об этом нам. Автор же то ли постеснялся себя, то ли просто был не уверен в нас. Дав старт с чего-то действительно грандиозного, историю начинает штормить от загадок до жуткой элементарщины. Отсюда сюжетные перипетии – как лента кардиограммы с периодическими микроинфарктами. Подобные экзерсисы хороши для фильмов ужасов, но триллер – совершенно другая субстанция. Здесь лучше просто умереть от разрыва сердца, чем подавать признаки жизни курицы с отрубленной головой.

В кадре: актер Марк Стронг, исполняющий роль преступника Джейкоба Стёрнвуда

И вариантов, упущенных режиссером, не так мало. Например, можно было бы расписывать дуэт актеров Стронга и МакЭвоя, просто срисовав героя Стронга из «Совокупности лжи» (кстати, режиссуры Скотта). Что же до МакЭвоя, то «Добро пожаловать в капкан» — стал отличной тренировкой актера перед «Трансом», режиссера Бойла. Стало быть, опять режиссер, который не дал в полной мере разогнаться актеру? Однако точка кипения по большому счету не достигнута ни с одним героем. Они конечно хороши и ни без индивидуальности, но отчего-то просты и сентиментальны. Путаница же в приоритетах вообще происходит на протяжении всего фильма. Только понятно это не сразу, ибо пытаешься просто проследить какую бы то ни было логику режиссера в постановке кадра. К его же чести нужно отметить, что есть в фильме то, ради чего можно простить все грехи. Но уж больно неожиданным оказывается сюрприз, ибо нет какой-то нервозности, которая предвещала бы катарсис. Спасибо хоть на том, что получилось достаточно динамично и что нас не потчуют чем-то пережеванным. А ведь у истории действительно колоссальный потенциал, сравнимый с работами Скотта. Только Ридли совсем не боится быть непонятым и не занимается подтягиванием зрителя до нужного уровня. Криви же просто побоялся быть непонятым, и из многообещающего сценарного макраме получился простой узелок, развязывать который не очень-то интересно, ибо знаешь как.

В кадре: актер Джеймс МакЭвой, исполняющий роль детектива Макса Левински

Случилось слишком много всего и за один раз. За один фильм. И только поэтому «Добро пожаловать в капкан» получился проходным фильмом. Он вовсе не плох, если мы будем рассматривать его как частичку фильмографии режиссера Криви, который, безусловно, набирает обороты. И в будущем, «капкан» вполне сойдет для пересмотра, с эстетической точки зрения. Только сначала нужно будет других дождаться. Ведь не стоит забывать попытки. Фильмы, в которых все начиналось так хорошо, но все же сошло под откос. Переживем же мы и дальнейшие неудачи режиссера. Смотреть только его в этом случае перестанем. Как это ни странно, но проиграл в итоге только режиссер. Продюсер Скотт всегда отработает так, как он умеет, да и Стронг с МакЭвоем едва ли будут преданы забвению. Ведь мы знаем, как они умеют.

А ведь такое кино должно было пьянить и просто увлекать. Загадкам можно оставаться неразгаданными. Пока же режиссер захлопнул такой простой и обычный капкан, и что вполне следовало ожидать – безрезультатно. Есть даже мысль, что он учел свои ошибки, но оказалось слишком поздно. Выйти же из собственной западни не получилось. «Капкан» в капкане оказался до ужаса нелепым. Но, ничего. Мы просто остаемся зимовать, в ожидании чего-то по-настоящему жаркого. Технически, режиссер продемонстрировал высший пилотаж, в тактических маневрах с рапидом. Но кто сейчас будет сыт только эффектами, когда авансом было выдано такое (!) название и такие (!) актеры?

|